die ursympathische, trinkfeste und gern auch mal alberne doppel-lp des tam tam tanzlokals (aka kammerspiele bar) in münchen. eine platte, die gut zuhören kann und dich versteht. eine platte, die für jeden spaß zu haben ist. die mit dir bis zum nächsten morgen in den dreckigsten clubs der stadt tanzt. und die mit dir genauso gern raus an den see fährt und kirschen isst. zwei platten mit tracks und songs von den djs und bands, die das tam tam tanzlokal in seinem ersten jahr zu einem unverwechselbar offenen, verrückten, partyhungrigen, allesistmöglichen, duweißtniewaspassierten ort gemacht haben.

»absolute treasures« ist eine erweiterte wiederveröffentlichung des soundtracks zum vierzigsten jubiläum vom 1975 erschienen kult-musicalfilm »the rocky horror picture show«. das album enthält alle tracks aus dem film, auf rotem vinyl, von beginn an, einschließlich planet schmanet janet, once in a while, the sword of damocles und planet hot dog!

für immer – traumhafte ballade und für immer und ewig mit doro pesch verbunden, die diesen wunderschönen song 1987 der musikwelt schenkte. doros erster deutscher song überhaupt – und wohl auch der erste in der geschichte des harten rock, der deutsche und englische text-passagen miteinander verknüpfte. für immer feiert nun 30-jähriges jubiläum – und passend dazu erscheint nun ein einzigartiges werk: das deutsche album von doro, das natürlich für immer heißt und 17 digital remasterte doro-songs beinhaltet, darunter bekannte hits und fan-favoriten wie (natürlich) für immer, alles ist gut, herzblut, engel und in liebe und freundschaft.

anfang diesen jahres führte domino records mit domino documents ein sublabel für außergewöhnliche studio-aufnahmen ein, die innerhalb eines tages unter live-bedingungen entstanden sind. nun folgt das frisch gegründete sublabel domino soundtracks, das sein augemerkt auf die musik legt, die manch einer als nur filmisches beiwerk unterschätzt. die erste veröffentlichung darauf entstammt der feder des domino-veteranen dan deacon. mitte oktober erscheint sein soundtrack zur film-dokumentation rat film. die dokumentation ist das portrait der us-amerikanischen stadt baltimore und dessen menschen- wie auch ratten-bevölkerung. die probleme, die mit beider notgedrungenen koexistenz entstehen, bebildert rat film mit überaus einfallsreichen mitteln und erzählt so die kraftvolle geschichte urbaner, sozialer und ethnischer ungleichheiten. dan deacon, bekannt für seinen lustvollen und euphorischen electro-pop ausdruck, hat seinen musikalischen stil für rat film in zurückhaltendere aber nicht minder erfinderische gefilde verschoben. so fand er sogar einen weg, die eigentlichen hauptakteure des films, ratten, eine eigene stimme zu verleihen.
schwarzes heavyweight vinyl inklusive mp3-downloadkarte.

die schönsten stücke des gitarrenhelden - von jazzmusikern neu entdeckt.

die 70s pop annual edition beinhaltet die wichtigsten titel der 70er jahre auf 180 gramm vinyl. bei 30 der größten hits des jahrzehnts sind künstler wie the sweet, electric light orchestra, t. rex, steve harley & cockney rebel, david essex, meat loaf, david soul, bay city rollers, eric carmen, baccara, boney m und viele weitere vertreten. diese zusammenstellung ist exklusiv nur als vinyl-edition erhältlich.

debut album by the keinemusik crue! double vinyl album format including 10 brand new tracks by rampa, adam port, &me. including download coupon of the digital album. the front side of the cover is hidden beneath a black varnish that can be removed by rubbing it with your fingers.

die 80s pop annual edition beinhaltet die wichtigsten titel der 80er jahre auf 180 gramm vinyl. bei 30 der besten songs des jahrzehnts sind künstler und hits wie wake me up before you go-go (wham!) / footloose (kenny loggins) / kids in america (kim wilde) / girls just want to have fun (cyndi lauper ) / heaven is a place on earth (belinda carlisle ) und viele weitere vertreten. diese zusammenstellung ist exklusiv nur als vinyl-edition erhältlich.

das debütalbum von kelela ist ein vielschichtiges, oszillierendes porträt, das sich zugleich in die vergangenheit und in die zukunft des r&b erstreckt. was so nach relativ stabilen genregrenzen und zugehörigkeiten klingt, wird in ihren händen grenzenlos: take me apart steht für sich, es ist ein neues element, das nach eigenen regeln funktioniert, sich aber doch einreihen lässt in einen kanon von klangverwandten jüngeren albummeilensteinen. ehrlichkeit und verletzlichkeit waren schon immer die eckpfeiler ihrer musik auch wenn sie sich gelegentlich gepanzert in avantgardistischen electronica-schichtungen präsentiert , und auf take me apart geht sie nun sogar noch deutlich weiter, was den emotionalen tiefgang, wucht und gehalt ihrer message und auch die breite des klanglichen spektrums angeht. nach den lobeshymnen für ihre hallucinogen ep, feature-beiträgen für ihre langjährige verbündete solange, danny brown oder zuletzt den gorillaz, und nach supportauftritten für the xx, legt kelela mit take me apart den grundstein für eine sehr vielversprechende karriere.

moodoïd is a psychedelic rock band founded in 2013 by pablo padovani, the projects leader and mastermind. early nicknamed the new prodigy of french pop music, pablo wrote and conceived a first very peculiar, pop and psychedelic album. they notably toured with phoenix and played with renowned musician and producer damon albarn. soaked in psychedelic pop and world music, the songs written by pablo padovani evoke just as much os mutantes tropicalism, connan mockasin dreamy atmospheres and gong progressive liberties.

limitierter doppel-release des brixtoner künstlers gaika zu seiner gleichnamigen global-tour-party -the spectacular empire- mit unzähligen künstlerkollegen, die wie er von forschungsdrang und politischer provokation geleitet sind. speziell der track battalion vereint soziale weckrufe, politik und kunst in einem dröhnenden dancehall-powerhouse, der bis zum emotionalen ausbruch anschwillt und verdeutlicht, weshalb gaika zu den aufregendsten britischen künstlern der letzten jahre gehört. inklusive download-code, limitiert auf jeweils 500 stück weltweit.

2017 re:issue , 1 per customer
one ist das debütalbum von ben klock. ein album, das in seiner visionären strahlkraft nahtlos an das shed-album auf ostgut ton anschließt. one ist ein extrem starkes techno-album, das in seiner eigenständigkeit zu einem frühen höhepunkt des jahres 2009 zählen dürfte. zumindest sitzt die messlatte - auch für ostgut ton - jetzt erst einmal erfreulich hoch

erste ep des italieners musumeci für diynamic nach seinen beiden remixes für das label in 2015 und 2016, sowie zahlreichen releases auf aeon, bedrock, connaisseur, compost black label, my favorite robot und off recordings. die inspiration zum titeltrack lieferte ein dystopisches instrument namens penfield mood organ aus der sci-fi-novelle “do androids dream of electric sheep”.

das dritte album des mexikanischen produzenten cesar urbina aka cubenx vereint terrestrische jams und verwobene ambient-balladen zu einem intensiven und sinnlichen hörerlebnis, reich an vorstellungskraft und sensibilität. für fractal city schob cubenx seine vorliebe für shoegaze-pop und techno zur seite und konzentrierte sich auf die erschaffung von mutierend-experimentellen klangwelten. weltweit limitierte auflage von 200 lps.

das zweite special request-album von paul woolford knüpft mit 23 tracks und einem multiversum an jungle & rave-sounds, die bis in die frühen 1990er zurückreichen, nahtlos an sein vielgelobtes debütwerk suol music aus 2013 an. und dennoch kennzeichnen überwältigende, atmosphärische klangebenen, offen-modulare systeme und die einführung intensiver soundtrack-fragmente eine konsequente und spannende weiterentwicklung des künstlers auf.

das dritte falco-album als 180 gramm vinyl, inklusdive downloadcode.

70er-jahre-perlen aus dem archiv des britischen marktführers für produktionsmusik.
diese doppel-lp aus dem hause bbe ist in erster linie für djs und beataffine produzenten gedacht. doch auch freunde eigentümlich-spezieller und wundervoll-mysteriöser sounds dürften ihre freude an dem vinyl haben. der sampler wurde von den beiden versierten kompilationsspezialisten mr thing und chris read zusammengestellt. er enthält eine außergewöhnliche sammlung von 23 library-stücken, die aus dem gigantischen archiv von cavendish music stammen. das 1937 als boosey & hawkes recorded music library gegründete unternehmen ist marktführer für produktionsmusik in großbritannien und weltweit mit dependenzen vertreten. mr thing und chris read erhielten erstmals 2014 im rahmen eines sampleprojekts zugang zum cavendish-archiv. bei ihren grabungen entdeckten die beiden eine sammlung mit aufnahmen aus den 1970er-jahren, die bis heute nichts von ihrer frische und originalität verloren haben. die schönsten perlen daraus finden sich auf -the library archive- wieder. sie reichen von tagträumerischen scores im stile lalo schifrins bis zu atmosphärischen proto-hip-hop-instrumentals.

next limited 2lp-set inkl. cd2 des albums mit 12 neuen atb ambient tracks sowie album-booklet.

dead cross ist eine neue band, bestehend aus mike patton (faith no more, fantomas, mr. bungle), dave lombardo (ex-slayer, misfits, suicidal tendencies), justin pearson (the locust, retox, head wound city) und michael crain (retox). gemeinsam liefern sie mit dem gleichnamigen debüt eines der sehnlichst erwarteten metal-alben des jahres ab. dass dead cross nicht in genre-konventionen verharren, dafür bürgen die protagonisten. hier eine coverversion des new wave-klassikers von bauhaus namens -bela lugosi s dead-, dort der gesang, der gerne mal virtuos die tonlagen wechselt. dennoch bleibt das klangbild von dead cross immer auf den punkt. die musik ist hoch-energetisch, streckenweise sehr dunkel gefärbt, die inhalte verarbeiten indirekt die aktuellen verwerfungen in politik und medien. lp mit glow-in-the-dark schriftzug in transparent / rot / schwarz und downloadcode inklusive!

mit -more to say versions- erscheint die dub-version von -nothing more to say-, dem debüt der reggae-band the frightnrs aus queens, das nach seinem erscheinen 2016 mit kritikerlob überschüttet wurde. jeder song wurde vom prodzuenten victor axelrod liebevoll auseinandergenommen und neu gedacht. das ergebnis ist ein muss für fans von the frightnrs und von soulvoller musik generell. es geschieht selten, dass ein debütalbum – vor allem in einem polarisierenden genre wie reggae – von allen seiten mit so viel applaus begrüßt wird wie 2016 -nothing more to say- von the frightnrs. vielleicht liegt es einfach daran, dass dieses album genre-grenzen konsequent ignoriert und in keine schublade passt. es ist im wahrsten sinne des wortes ein großartiges album.
-more to say versions- ist ein frischer blick auf einen modernen klassiker. victor axelrod hat jeden song in liebevoller kleinarbeit auseinandergeschraubt und wieder neu zusammengebaut. das fertige album ist ein eigenständiges kunstwerk, ein muss für jeden fan der frightnrs und überhaupt für jeden, der musik mit seele liebt. -more to say versions- ist auf 3000 stück limitiert und mit psychedelischem 3d-cover ausgestattet, inklusive einer speziellen frightnrs-3d-brille, ein downloadcode liegt bei.

hier kommt die jährliche -soul togetherness compilation mit den besten modern-soul tracks des jahres. 15 erstklassige soul-jams, die teilweise erstmals auf tonträger erhältlich werden. mit highlights von omar zusammen mit dem los charlys orchestra, tawatha agee (gastsängerin von mtume) zusammen mit aeroplane, kenny thomas mit thames river soul (produziert von und featuring incognito), wez und the groove association, beide ex-mitglieder der brit-funk-band second image, sowie leela james (bekannt aus der us-reality-show r&b divas: los angeles, amp fiddler, faith evans, trina broussard und lifford.

wind river ist ein neuer spielfilm von taylor sheridan mit elizabeth olsen und jeremy renner in den hauptrollen. taylor sheridan hat zuvor das drehbuch zu dem film scicario von denis villeneuve verfasst. von ihm stammt auch der film hell or high water, bei dem er schon einmal mit nick cave & warren ellis zusammengearbeitet hat. nick cave und warren ellis interpretieren die natur-elemente (das rauschen des windes, die stille einer schneelandschaft) des filmes nach ihrem eigenen bekunden auf eine ganz eigene weise. für diese elementaren erfahrungen haben wir einen geisterhaften soundtrack produziert bei dem stimmen wispern, chöre aus dem nichts auftauchen und wieder verschwinden und der zumeist elektronisch produzierte sound zu pulsieren scheint, so warren ellis.
pressung auf audiophilem 180 gramm vinyl.

der komponist bear mccreary arbeitet für hollywood-filme genauso wie für amerikanische tv-serien. zu seinen werken gehören scores zu -marvel s agents of s.h.i.e.l.d.- genauso wie die neuauflage von -battlestar galactica-. der soundtrack zum tv-hit -the walking dead- gehört zu seinen größten erfolgen, nicht zuletzt weil er alle staffeln der serie vertonte. zum ersten mal erscheint nun der score der erfolgs-serie überhaupt, wir haben die 2lp version in dieser ausstattung im angebot: gatefold-sleeve, 140g schweres mehrfarbiges vinyl, bedruckte inner-sleeves, liner notes des komponisten, fold-out-poster. wer also das gewisse post-apokalyptische gefühl entfachen will, bei dem die -walkers- gewissermaßen schon an der türe scharren, der ist mit diesem vinyl-set fürstlich bedient.

»a brand new me: aretha franklin with the royal philharmonic orchestra« verbindet ihre legendäre stimme aus den berühmtesten songs, die die »queen of soul« für atlantic records aufnahm, mit brandneuen arrangements, die vom royal philharmonic orchestra eingespielt wurden. aretha franklins unverwechselbare stimme wurde mit diesen neuen orchester-arrangements auf »a brand new me« wunderbar verschmolzen. die ebenfalls neu arrangierten und aufgenommenen backing-vocals stammen von grammy-gewinnerin patti austin, the royal philharmonic orchestra nahm seine parts in den londoner abbey road-studios auf.
das ergebnis dieser außergewöhnlichen bearbeitung besteht in einem zeitlosen album, das den soul, den groove und die gospelpower von franklins weltweit verehrter stimme erhält und einmal mehr in einem neuen kontext herausstellt. unter den highlights befinden sich neu imaginierte versionen von klassikern wie den zeitlosen billboard-no.1-hits »respect«, »think«, »don’t play that song (you lied)« und »angel«.
das album wurde von nick patrick und don reedman produziert, die auch für den weltweiten erfolg des albums »if i can dream: elvis presley with the royal philharmonic orchestra« verantwortlich sind, das vor kurzem in vielen ländern die charts toppte und mehr als 1.5 millionen exemplare verkaufte.

für 50 12inch vinyls, wasserabweisend, gepolstertes vlies-innenfutter, zipper des hauptfachs ist abschließbar, frontfach für 7inch vinyls oder zubehör, schultergurt abnehmbar, geht meistens als handgepäck durch, abmessungen (h x b x t): 33 x 35 x 20 cm

die schönheit des Übergangs. im november 2017 erscheint das debütalbum von yeah but no. das zur band gewachsene projekt der in berlin lebenden und arbeitenden musiker douglas greed und fabian kuss spürt in regnerischer electronica der schwere von bruch und ende nach. es zelebriert die in jedem wandel liegenden energie und die schönheit des neubeginns. in cleveren kompositionen kartografiert das duo wie nebenbei die in synthesizer und drum machines verborgen liegende melancholie. greed und kuss lernen sich vor vier jahren kennen, als ersterer einen sänger für neue tracks sucht. das geschmackvolle erfolgslabel freude am tanzen veröffentlicht zu diesem zeitpunkt greeds musik. er tourt damit quer durch europa, spielt in mexiko und australien. mit mooryc hat greed außerdem ein album mit dem gemeinsamen projekt eating snow veröffentlicht. nach gut hundert gemeinsamen auftritten in klubs und auf festivals national und international und der veröffentlichung von gut einem dutzend gemeinsamer tracks - unter anderem auf bpitch control, noir und cocoon records - entscheiden die beiden, sich die künstlerische verantwortung zu teilen und in zukunft gemeinsam stücke zu schreiben. greed und kuss beziehen ihre energie dabei aus ihren grundsätzlich anderen herangehensweisen. greed beschreibt sich als autodidakt, lässt gern zufall oder fehler entscheiden. kuss hat gesang studiert, sich mit seinen bands und projekten von jazz über funk oder pop in allen erdenklichen musikrichtungen ausprobiert und lässt jede menge außensicht mit in das projekt einfließen. in diesem spannungsfeld verschmelzen sie elektronische musik mit klassischen songstrukturen zu einem klugen und mitreißenden hörgenuss und schreiben weiter an den greatest hits of niemals-ankommen. immer ein schweres ende, immer ein hoffnungsvoller anfang.

limitierter doppel-release des brixtoner künstlers gaika zu seiner gleichnamigen global-tour-party the spectacular empire mit unzähligen künstlerkollegen, die wie er von forschungsdrang und politischer provokation geleitet sind. speziell der track battalion vereint soziale weckrufe, politik und kunst in einem dröhnenden dancehall-powerhouse, der bis zum emotionalen ausbruch anschwillt und verdeutlicht, weshalb gaika zu den aufregendsten britischen künstlern der letzten jahre gehört. 2 x 10inch inkl. download-code, limitiert auf jeweils 500 stück weltweit.

limitiertes silbernes heavyweight vinyl in spined sleeve inklusive mp3-downloadcode.
der pop-avantgardist john maus präsentiert sein viertes studioalbum “screen memories”! nach dem erscheinen seines aufsehenerregenden albums “we must become the pitiless censors of ourselves” (2011) ging maus auf ausgiebige tour, veröffentlichte ein jahr später “a collection of rarities and previously unreleased material” und verschwand dann von der bildfläche, um sich seiner akademischen ausbildung zu widmen. nachdem er diese mit dem doktortitel in politischer philosophie abschloss, widmete er sich dem bauen von modularen synthesizern und eigenen panels. gleichzeitig komplettierte er “screen memories” in völliger eigenregie in seinem abgeschiedenen zuhause, der so genannten funny farm in minnesota. der erste vorgeschmack des resultates war ende august mit dem album-opener “the combine” zu hören. darin singt maus mit sonorer stimme und im charmant-elektronischen barock-soundkleid: “it’s going to dust us all to nothing, man. i see the combine coming.”

schwarzes heavyweight vinyl in spined sleeve inklusive mp3-downloadcode.
der pop-avantgardist john maus präsentiert sein viertes studioalbum “screen memories”! nach dem erscheinen seines aufsehenerregenden albums “we must become the pitiless censors of ourselves” (2011) ging maus auf ausgiebige tour, veröffentlichte ein jahr später “a collection of rarities and previously unreleased material” und verschwand dann von der bildfläche, um sich seiner akademischen ausbildung zu widmen. nachdem er diese mit dem doktortitel in politischer philosophie abschloss, widmete er sich dem bauen von modularen synthesizern und eigenen panels. gleichzeitig komplettierte er “screen memories” in völliger eigenregie in seinem abgeschiedenen zuhause, der so genannten funny farm in minnesota. der erste vorgeschmack des resultates war ende august mit dem album-opener “the combine” zu hören. darin singt maus mit sonorer stimme und im charmant-elektronischen barock-soundkleid: “it’s going to dust us all to nothing, man. i see the combine coming.”

das akustik-album zum 30-jährigen bandjubiläum als 3-fach vinyl im klappcover.

die inspiration für sein neues album -mirapolis- bezog der französische produzent rone seiner leidenschaft für den filmklassiker -metropolis- sowie seinem wunsch, kultregisseur michel gondry zu treffen, der für rone das albumcover entwarf. das ergebnis ist ein cineastisches meisterwerk, an dessen entstehung eine vielzahl von prominenten gastmusikern teilnahm, darunter john stanier (battles), bryce dessner (the national), die französische death-metal-band vacarme band, avantgardist gaspar claus, us-slam-poet saul williams, baxter dury (sohn des legendären ian dury), die israelische elektronikerin noga erez sowie blonde redhead-sängerin kazu makino.

best of album des electro-pop-trios pollyn aus los angeles, das, inspiriert von portishead, gorillaz und talking heads, im laufe der zeit von matthew herbert, dj harvey und moodyman geremixt wurde, aber auch selber bands wie gorillaz, liquid liquid, buffalo daughter und death from above remixte. coloriertes triple-vinyl (lp1 rosa, lp2 weiss, lp3 blau) inklusive der brandneuen single -findaway feat. alexis taylor (hot chip).

der soundtrack des renommierten filmkomponisten cristobal tapia de veer zum britisch-amerikanischen thriller the girl with all the gifts (2016) von regisseur colm mccarthy, nach der dystopischen romanvorlage von mike carey, der auch das drehbuch schrieb. der kinostart in deutschland erfolgte anfang februar 2017.
schwarzes 180g doppelvinyl im gestanzten gatefold.

van morrison verliert keine zeit. nicht einmal ein jahr nach seinem 36. album »keep me singing« veröffentlicht der nordirische musiker 2017 bereits einen neuen longplayer: hier ist »roll with the punches«.
insgesamt 15 titel warten auf der platte, darunter fünf neue van-morrison-originale und eine persönliche auswahl an r’n’b- und bluesklassikern, darunter stücke von bo diddley, mose allison, sister rosetta tharpe und lightnin’ hopkins.
einen ersten vorgeschmack auf die platte gab es bereits mit der single »bring it on home to me«, die im original von sam cooke stammt.
für die aufnahme und produktion des neuen albums arbeitete van morrison mit einigen hochkarätigen kollegen zusammen, darunter paul jones, jeff beck, jason rebello und chris farlowe.

haste strom, haste licht: alle lampen an! „keine bewegung 2“ festival + compilation
keine bewegung. wir erinnern uns. 2014. der hamburger popkulturbeschleuniger euphorie und das berliner label staatsakt machen gemeinsame sache und veröffentlichen den vinyl-sampler „keine bewegung“ – eine bestandsaufnahme des urbanen undergrounds in der bundesrepublik: postpunk, indiepop und agitprop von die nerven über messer bis ja, panik. klarer gewinner damals: das hamburger duo schnipo schranke (damals noch frankfurt am main), die zum ersten mal auf „keine bewegung“ in erscheinung traten und mit der auf dem sampler erhaltenen version von „pisse“ die charts und herzen erobern.
wieder gibt es unerhörtes von schnipo schranke, superpop von das paradies aus leipzig, endlich international music aus dem ruhrgebiet, isolation berlin übersetzen pulp, ein antifolk-update von ilgen-nur, haste strom, haste licht, haste lampe an!, ähm, ja... neues von drangsal, tape-aufnahmen von friends of gas, paul von trümmer gibt solo den funkypunk, kala brisella reichen den krankenschein ein, gurr machen uns atemlos und albrecht schrader singt eine ode and die Öde! vieles mehr inklusive! hits, hits, hits!
und weil das alles so geil ist, findet einen monat nach erscheinen der compilation ein exklusives doppelfestival in hamburg und berlin statt: schnipo schranke, lea porcelain, odd couple, neufundland und international music sind bereits bestätigt. weitere bands werden im laufe der nächsten monate bekannt gegeben. und jetzt: fakten, fakten, fakten.
weißes doppel-vinyl im klappcover, downloadcode inklusive.

nach 24 jahren sagen drei worte immer noch alles: wu tang clan das neunteilige outfit von staten island, new york, hat einen weg für buchstäblich hunderte von künstlern geebnet und wiederholt hip hop geschichte gemacht. ursprünglich aus den ostküsten-rappern rza, gza, ol dirty bastard, method man, raekwon, ghostface killah, inspectah deck, u-god und masta killa zusammengesetzt, ist der clan nun wieder vereint, um ihr achtes studioalbum the saga continues zu liefern . die erste single des epik-albums people say (veröffentlicht am 25. august) mit dem ehrenamtlichen clan-mitglied redman, hat bereits die hip hop-community begeistert und in erwartung des albums versetzt, welches mitte oktober veröffentlicht wird. produziert von mathemathics, enthält das album auch features von killah priest, streelife, chris rivers und dem späten sean price. rza beschrieb den produktionsprozess für das rollings stones magazine im august und sagte: seit jahren hat math die idee gehabt, eine musik mit modernen und legendären geräten wie asr10 mit vokalaufführungen von wu-tang clan mitgliedern und anderen prominenten mus zusammenzustellen... mit der the saga continues setzt er ein meisterwerk.

spektakuläres debütalbum des dubstep-produzenten prash mistry aka engine-earz experiment, der bereits mit the prodigy, nitin sawhney, roots manuva gearbeitet und mit the streets, tricky, dj shadow, enter shikari getourt hat. symbol ist ein melting pot diverser stile, majestätischer strukturen, göttlich erzeugter sounds und exzellenter features, darunter von der einzigartigen lisa gerrard (dead can dance), soul-star aloe blacc und dem dubstep-protagonisten flux pavilion. das artwork entwarf nitin shantilal vadukul, bekannt für seine portraits vom dalai lama, barack obama und jay-z. neben cd, lp erscheint symbol auch als blu-ray audio in hochwertiger 5.1 und 9.1 auro-3d-qualität.

180g vinyl reissue des reggae album-klassikers “insight”, einem phill pratt project, das im original 1979 veröffentlicht wurde.

nach der ep-reihe -the bells- und der single -don’t feel like- erscheint nun jatas albumdebüt -mexico-. jata ist das soloprojekt des berliner multi-instrumentalisten, produzenten, remixer und songschreibers jacob vetter. der vorab-track -monster- ist ein pulsierender slow-beat mit verwehtem saxofon an der schnittstelle von soul und r&b, bei dem man nicht zuletzt an den späten marvin gaye denkt. geschrieben und aufgenommen hat jata -mexico- im wesentlichen in frankreich, wo er seit anderthalb jahren wohnt. hier, in einem kleinen dorf in der nähe von genf, fand er die ruhe für seinen bislang größten musikalischen wurf. aber letztlich ist natürlich auch das wieder nur eine zwischenstation für den suchenden reisenden jata. abgemischt hat er -mexico- gemeinsam mit ash workman in london.

schon der opener und titeltrack des albums »walk the earth« ist eine hymne, und gleich geht es weiter mit dem heavy »haze«, die sofort ins ohr gehende melodie von »election day« bis hin zu dem lyrischen »kingdom united«.
mit »walk the earth« spielt die band ganz oben mit. die wundervollen melodien zusammen mit der stärke und eindringlichkeit von joey tempests stimme, kombiniert mit der starken rhythm-sektion, das hervorragende gitarrenspiel von john norum geben dem album eine besondere stärke.
erscheint auf weißem 180 gramm vinyl im klappcover.

zweifellos ist es die zusammenarbeit des pop-jahres 2009: die pet shop boys haben sich für ihr neues studioalbum »yes« mit dem hit-produzententeam xenomania (girls aloud, sugababes, gabriella cilmi etc.) zusammengetan.
die pet shop boys, die bei der brit-award-verleihung am 18. februar 2009 mit dem preis für ihren außergewöhnlichen beitrag zur musik ausgezeichnet wurden, haben drei der elf songs gemeinsam mit xenomania geschrieben. die übrigen stücke entstammen der feder von tennant/lowe, bei »all over the world« hat tschaikovsky einige ideen beigesteuert.
als vorbote des neuen albums »yes« wurde am 13. märz 2009 die single »love etc« veröffentlicht. die pet shop boys beschreiben diesen song als »post-lifestyle-hymne«, die mit nichts, was sie jemals zuvor gemacht haben, vergleichbar ist.
chris lowe äußert sich begeistert: »dieses album ist beeindruckend. es war toll, mit xenomania zu arbeiten!« und neil tennant findet: »es ist ein fantastisches, weit gefächertes popalbum.«
auf mehreren songs ist johnny marr als gitarrist zu hören, die orchesterarrangements auf »beautiful people« und »legacy« stammen von owen pallett (last shadow puppets, final fantasy).

den sinn des lebens haben schon viele gesucht, meistens vergebens. eine, die ihn gefunden hat, ist popikone kelly clarkson – zumindest, wenn man dem titel ihres neuen albums glauben schenkt: hier ist »meaning of life«.
damit stellt die us-amerikanische sängerin 2017 ihr mittlerweile achtes studiowerk vor, den mit spannung erwarteten nachfolger ihres nummer-eins-albums »piece by piece« aus 2015. gleichzeitig ist es ihr debüt beim r’n’b- und soullabel atlantic records.
dass »meaning of life« perfekt in den katalog der plattenfirma passt, bewies clarkson bereits anfang september mit ihrer sinnlichen und gleichzeitig groovigen ersten single »love so soft«.
für ihr neues album hat sich die sängerin diesmal gleich ein ganzes team hochkarätiger songwriter ins boot holte. dazu gehören unter anderem ihre langjährigen musikalischen partner jason halbert und jesse shatkin sowie starproduzent greg kurstin, der bereits für künstler wie adele, sia, p!nk und die foo fighters arbeitete.

elysium erschien 2012 und offenbarte eine weiterentwicklung im sound und in der musikalischen entwicklung der pet shop boys. der kompositionsprozess begann, als die pet shop boys mit take that auf tour waren, einige tracks entstanden sogar schon im jahr 2008.
das album wurde gemeinsam von den pet shop boys und andrew dawson produziert, der als soundingenieur viel an kanye wests album »808s & heartbreaks« mitgearbeitet hatte – ein album von dem neil tennant damals »leicht besessen« war. die düstere atmosphäre in den texten von elysium spiegelt sich im sound des albums wider.
neil tennant: »es ist einerseits sehr ›deep‹ im sound – es hat eine menge sub-bass – aber es ist auch tiefgehend, was die inhaltlichen themen betrifft und die art, wie sie formuliert werden. aber ich finde, es ist das schönste album der pet shop boys.«

project pablo wird seine 4-track-ep * hope you re well* über das ninja tune-sublabel technicolour veröffentlichen. der kanadische produzent kann auf eine eindrucksvolle diskographie mit einem konstanten fluss großartiger releases auf labels wie dem clone-sublabel royal oak, spring theory oder magicwire, dem label von lone, zurückblicken. mit einer mixtur aus big room sound und den verschiedenen einflüssen, die er in den vergangenen jahren gesammelt hat, wurde * hope you re well* abseits des tourens konzentriert in einem studio in montreal geschrieben und aufgenommen.
- schwarzes vinyl inklusive downloadcode

bicep (matt mcbriar und andy ferguson), das aus belfast stammende und in london lebende duo, kündigen eine 12- vinyl zu ihrer aktuellen single glue von ihrem hochgelobten debütalbum an, welches im september auf ninja tune erschienen ist. ihr selbstbetiteltes album ist die perfekte zusammenfassung der bisherigen karriere des duos - es ist eine klangliche reise durch ihre geschichte, die deutlich eckpunkte der untergrund-clubkultur referenziert. matt und andy haben eine einmalige elektronische platte produziert, die einerseits auf klassischem house, techno, elektro und italo-disco fußt, andererseits aber den typischen bicep-sound in sich trägt. entstanden ist ein prägnantes album: frei, rau und dynamisch genug für den dancefloor, gleichwohl raffiniert, kunstvoll komponiert und besinnlich genug, um es auch zuhause zu hören.

benjamin wallfisch gilt als einer der renommiertesten filmkomponisten seiner generation. seine arbeiten für filme von top-regisseuren wie steven spielberg, rupert wyatt, gore verbinski oder lars von trier erhielten zahlreiche auszeichnungen und nominierungen (oscar, golden globe, emmy, bafta, world soundtrack awards). jetzt liefert er den score zur neuverfilmung des stephen king-klassikers -it- (-es-) ab, der im original 1990 als fernseh-zweiteiler erschien. der film wird bereits seit monaten heftig angetrailert (sein offizieller deutscher youtube-trailer generierte bislang über 2 mio. klicks) und gilt als einer der highlights der kinosaison herbst 2017.

ltd pic disc edition
benjamin wallfisch gilt als einer der renommiertesten filmkomponisten seiner generation. seine arbeiten für filme von top-regisseuren wie steven spielberg, rupert wyatt, gore verbinski oder lars von trier erhielten zahlreiche auszeichnungen und nominierungen (oscar, golden globe, emmy, bafta, world soundtrack awards). jetzt liefert er den score zur neuverfilmung des stephen king-klassikers -it- (-es-) ab, der im original 1990 als fernseh-zweiteiler erschien. der film wird bereits seit monaten heftig angetrailert (sein offizieller deutscher youtube-trailer generierte bislang über 2 mio. klicks) und gilt als einer der highlights der kinosaison herbst 2017.

das debütalbum des schwedischen dream-pop duos wy vereint markante gitarrenmelodien mit den kraftvollen vocals von sängerin ebba. die 10 emotionalen songs schwelgen zwischen sanfter melancholie und hoffnung. limitierte lp-auflage auf milchig-transparentem vinyl.

ein schwabe macht noch keinen sommer - aber 3 mixtapes definitiv eine trilogie. nach -hoes. flows. tomatoes.- (2013) und -hoes. flows. kollabos- (2014) komplettiert marz mit -hoes. flows. flamingos- seine infamose mixtape-reihe und komprimiert abermals illustre gestalten des untergrunds auf einer pinken scheibe. mit wortbeiträgen von edgar wasser, juse ju, der witten untouchable posse, kex kuhl & labelkollege sickless, sowie beats von figub brazlevic, dexter, ghananian stallion, cap kendricks, dramadigs, mortis, 7apes und funky notes. die devise bei boombap- und referenzkönig marzo lautet demnach nach wie vor: nicht kleckern, sondern klotzen!
limitierte pressung auf pinkfarbenem vinyl.